Sangemini

Quando abbiamo realizzato la prima campagna, l’acqua Sangemini veniva trattata alla stregua di un prodotto farmaceutico: si sosteneva che fosse ricca di minerali, e perciò veniva proposta dai medici ai neonati e alla terza età. Il pediatra di mio figlio, invece, consigliava un’altra acqua “meno cara”, un’altra “acqua della salute”, allora emergente: Uliveto. Ma eravamo giovani, e tutte le giovani coppie di neo-genitori pendono sempre dalle labbra dei pediatri. Francamente, oggi non riesco a capire come si possano attribuire a delle acque delle funzioni straordinarie e delle aspettative che neanche la madonna di Medugorje (ma si sa, al pubblicitario non è concesso nessun impulso critico, ma soltanto iperboli e metafore distribuiti in 30” di puro intrattenimento che, il più delle volte, tanto innocente non è: non era Adorno che diceva che Walt Disney era “l’uomo più pericoloso d’America”?).

Il brief era semplice: incentivarne il consumo, consigliando Sangemini anche alle donne in gravidanza. Richiesta che abbiamo interpretato in questo modo: tu sei quello che bevi e, quello che assumi, lo trasmetti a tuo figlio. Se scegli Sangemini, è perché le assomigli. E così è nato il payoff della somiglianza: "Tu e Sangemini: due gocce d'acqua". O almeno, così mi piace ricordare. In realtà, la storia delle gocce d’acqua mi è venuta in mente mentre, seduto a un tavolino di una gelateria di corso Lodi, fissavo la mia coppa di gelato, i riflessi di un cucchiaino in un bicchiere d’acqua e delle gocce che scivolavano lungo il vetro. Praticamente, un payoff nato da una specie di trance da picco glicemico. E non solo: probabilmente (attendo smentite), questa è l’unica tagline nella storia della pubblicità italiana - dove vige il punto e basta - che contiene i due punti. Insomma, quel segno di punteggiatura, che serviva a introdurre una frase con funzione di apposizione della precedente, era anche una piccola provocazione. Ma non saprei dire quanti, tra i colleghi, se ne fossero accorti.

Il film era basato su un semplice simbolismo: la nascita di un gagliardo pulcino, accompagnata da una musica che avevo composto anni addietro. In quel periodo mia moglie era incinta, e questo potrebbe giustificare un eccesso di romanticismo, soprattutto nel testo della campagna stampa, che oggi potremmo giudicare piuttosto fastidioso, imbarazzante e molto “romance”, nel senso di non reale (ma, francamente, voi siete tra i tipi che provano imbarazzo davanti al Bacio di Francesco Hayez alla Pinacoteca di Brera?).

Un appunto a proposito di Phil Marco, amico di Gavino e regista/fotografo talentuoso, da Museum of Modern Art. Il New York Times lo definiva "a minimalist, who's images are sensual, whimsical, often surreal, always strong and deceptively simple". E così ne parlava Martin Scorsese: "I've had the pleasure of working with Phil Marco on a number of my films. Phil is a man of extraordinary talents. It seems his passion is to take an everyday object or event and show it in an entirely new and exciting way."

Copywriting: Gaspare Giua
Art Direction: Gavino Sanna
Direzione Creativa: Gavino Sanna
Regia: Phil Marco
Musica: Gaspare Giua

Qui puoi ascoltare "Voilà l'automne", il brano di Gaspare Giua utilizzato nello spot Sangemini. In questa versione il piano è suonato da Giantore Budroni.

Dopo il film, vennero realizzati una doppia pagina destinata alla stampa periodica e diversi piccoli annunci di carattere informativo.

Copywriting: Gaspare Giua
Art Direction: Francesco Rizzi

Continua la lettura di annunci e campagne: una raccolta di appunti di viaggio, in un periodo trascorso con vari compagni di strada.